SALONICArt

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, οι Firewater. Εμφανίζονται στις 9 το ρβάδυ της Παρασκευής 8 Μαΐου 2009, στο club Principal. Αυτοσυστήνονται: «We are optimists in a pessimistic world. We celebrate weddings, and births, and funerals. We fight for the freedom to travel, to create, and to breathe. We want to live until we die. We hope you like our music and our message. Feel free to dance», λέει ο Tod A, ο δημιουργός της μπάντας. Οι Firewater σχηματίστηκαν το 1997 στο Brooklyn της Νέας Υόρκης από τον Tod A (τραγουδιστής των Cop Shoot Cop). Ο Tod, ένας ταξιδευτής του κόσμου διαρκώς επαναπροσδιορίζει μουσικά το συγκρότημα. Ο πιο σωστός χαρακτηρισμός μάλλον θα ήταν ένα «μουσικό σύνολο» που περιέχει ιστορίες ανθρώπων και μουσικές τόπων που επισκέπτεται: “spy jazz”, “ska”, “Bollywood beat”, “Mexican cabaret”, “country Americana” και “gypsy punk”, ένα χαρακτηριστικό μίγμα, 100% Firewater. Πολλά και ποικίλα ταλέντα έχουν μπει και βγει από το Firewater. Στο συγκρότημα έχουν συμμετάσχει κατά καιρούς

Δύο σπουδαίοι κωμικοί του ελληνικού θεάτρου(και παλιότερα του κινηματογράφου), συναντώνται στη σκηνή του θεατρου "Αλίκη Βουγιουκλάκη", στην Αγίου Δημητρίου. Ανεβάζουν μία φάρσα που άφησε εποχή στο αγγλικό θέατρο: Το έργο του Ray Cooney, «Εκτός ελέγχου… όλα». Την κωμωδία αυτή έγραψε ο Ray Cooney εμπνευσμένος από τα σεξουαλικά και οικονομικά σκάνδαλα των κυβερνήσεων της Margaret Thatcher. Το έργο γνώρισε πρωτοφανή επιτυχία σε Λονδίνο και Broadway για πολλές σεζόν κι απέσπασε το βραβείο «Lawrence Olivier». Οι Τσιβιλίκας-Κωνσταντίνου, που διασκεύασαν το σενάριο, έχει προσαρμόσει το έργο στις ελληνικές πολιτικές καταστάσεις. Έτσι θα παρακολουθήσουμε έναν Έλληνα υπουργό να μπλέκει με τη γραμματέα του αρχηγού της αξιωματικής αντιπολίτευσης και τις προσπάθειες που καταβάλει ο εξ απορρήτων του, για να τον σώσει. Μετάφραση & Σκηνοθεσία: Βασίλη Τσιβιλίκα Διασκευή : Βασίλης Τσιβιλίκας, Γιώργος Κωνσταντίνου Σκηνικά - Κοστούμια : Μιχάλη Σδούγκου. Παίζουν : Βασίλης Τσιβιλίκας, Γιώργος Κ

Με αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους CD με τίτλο «Ανάδυση», που περιέχει το τραγούδι «Ξένη Ακτή», ένα μοναδικό ντουέτο με τη Δήμητρα Γαλάνη και το «Θα πάρω φόρα» που παίζεται δυνατά παντού, τα ΚΙΤΡΙΝΑ ΠΟΔΗΛΑΤΑ μαζί με τους συνεργάτες τους υπόσχονται μια βραδιά, την Πέμπτη 23 Απριλίου 2009, στο Stage, με δυναμικό ηλεκτρικό ήχο, γεμάτες με τις χαρακτηριστικές μελωδίες τους, τους στίχους και τις μουσικές των τραγουδιών τους που αγαπήθηκαν πολύ, τραγούδια από τον καινούργιο τους προσωπικό δίσκο αλλά και διασκευές αγαπημένων συνθετών που έχουν σημαδέψει τη μουσική τους πορεία. Το πρόγραμμα τους, διάρκειας τριών ωρών, διαμορφώθηκε με άποψη και την σύγχρονη προσέγγιση του Γιώργου και του Αλέξανδρου Παντελιά, και εμπλουτίστηκε με μια σειρά από οπτικά ευρήματα και καινοτομίες προηγμένης τεχνολογίας που θα επιτρέψουν στους δύο δημιουργούς να συμπράξουν “ζωντανά” επί σκηνής με φίλους μουσικούς και τραγουδοποιούς (Δ.Γαλάνη, Τ.Τσανακλίδου, Δ.Τσακνής, Β.Καζούλλης) σε μοναδικές εκτελέσεις των κομ

Η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα διοργανώνει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά το «Μικρό Φεστιβάλ», μία συνάντηση νέων θεατρικών σχημάτων. Το «Μικρό Φεστιβάλ» πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά τον Απρίλιο του 2008 στη Θεσσαλονίκη με πρωτοβουλία της Ούγκα Κλάρα. Η πρώτη διοργάνωση στέφθηκε από μεγάλη επιτυχία και προσέλκυσε το ενδιαφέρον του κοινού. Το «Μικρό Φεστιβάλ 2» θα πραγματοποιηθεί από 25 Απριλίου έως και 17 Μαΐου 2009 στο Χώρο Τέχνης 3ος Όροφος, Καθολικών 4, τηλέφωνο 231053747. Στο φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνονται συνολικά 8 παραστάσεις, 6 εργαστήρια και μία έκθεση φωτογραφίας. Μεταξύ αυτών θα παρουσιαστεί μία παράσταση χοροθεάτρου, μία παιδικού θεάτρου, ένας μονόλογος και μία μουσικοθεατρική παράσταση. Η φετινή διοργάνωση τελεί υπό την αιγίδα του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση. Στο «μικρό φεστιβάλ» θα λάβουν μέρος οι ομάδες: 25-26 Απριλίου Θεατρική Ομάδα Λωτοφάγοι με το έργο Μια φορά την εβδομάδα του Ρένου

Την τελευταία της πνοή άφησε στις 9 το πρωί της Δευτέρας του Πάσχα 20 Απριλίου 2009, η ηθοποιός Μπεάτα Ασημακοπούλου. Πέθανε στο νοσοκομείο όπου μεταφέρθηκε, στην Αθήνα, μετά από καρδιακή προσβολή. Η Μπεάτα Ασημακοπούλου φοίτησε στη Σχολή του Τάκη Μουζενίδη, με καθηγητές την Ελένη Χαλκούση, τον Γιάννη Φλερύ, την Ελένη Τσουκαλά. Πρωτοεμφανίστηκε στο Θέατρο στο" Δημόσιο Σκάνδαλο" και στον κινηματογράφο το 1955 στην ταινία "Καταδικασμένη κι΄ απ΄ το παιδί της". Ακλούθησε μεγάλη καριέρα στον κινηματογράφο με γνωστές ταινίες όπως" η Καφετζού, ο Λεφτάς , Άλλος για το εκατομμύριο, ο Εμποράκος, Για ποιόν χτυπά η Κουδούνα" και πολλές άλλες. Το 1960 παντρεύτηκε τον σκηνοθέτη Ορέστη Λάσκο και απέκτησαν ένα γιο.

Έκπληκτοι έμειναν οι υπάλληλοι του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης. Στις αποδείξεις του Λογιστηρίου για χρήση στις ΔΟΥ, με τη φορολογική τους δήλωση, περιλαμβάνονταν και το ετήσιο επίδομα. Μόνον που... δεν τους έχει καταβληθεί ακόμη! Όπως καταγγέλλουν οι εργαζόμενοι στο ΚΩΔ, η διοίκηση δεν είναι, ακόμη, σε θέση να τους πει πότε θα λάβουν αυτό το επίδομα. Κι όμως, ως τα τέλη Μαΐου 2009, είναι αναγκασμένοι να το δηλώσουν στην εφορία, σα να το έχουν εισπράξει!

Καταψηφίστηκε ομόφωνα ο οικονομικός απολογισμός του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, κατά τη διάρκεια της συνεδρίασης του δ.σ. του Θεάτρου, το βράδυ της Τρίτης 14 Απριλίου 2009! Τον απολογισμό είχε υποβάλει ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ, Νικήτας Τσακίρουγλου. Αναμένονται, πλέον, εξελίξεις στα υψηλά κλιμάκια του κρατικού θεατρικού οργανισμού της Βόρειας Ελλάδας. Να θυμίσουμε ότι, τον Ιανουάριο του 2009 ο κ. Τσακίρογλου δήλωνε: «Τα θέατρα λειτουργούν πλέον κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Έγιναν σαν τα μπουζούκια». Αυτά, προσπαθώντας να διασκεδάσει τις εντυπώσεις από τις δύσκολες οικονομικές συνθήκες που αντιμετωπίζει το ΚΘΒΕ. Τότε, ο προϋπολογισμός του θεάτρου για το 2009 ανερχόταν στα 10 εκατομμύρια ευρώ, εγκρίθηκαν όμως 7.900.000 ευρώ. «Κληρονομήσαμε έναν πύργο, αλλά είμαστε λίγοι κι εμείς και οι φίλοι μας που καλούμε στα πάρτι… Πρέπει να βρούμε κι άλλα χρήματα για να τον συντηρήσουμε», προσέθετε, αναφερόμενος στις αίθουσες, συνολικής χωρητικότητας 2.000 θέσεων, του ΚΘΒΕ.

Η βασίλισσα της ποπ σκοπεύει να χτίσει ένα σπίτι στο Μαλάουι. Αυτό αποκαλύπτει, στην ηλεκτρονική της έκδοση, η Sun. Σύμφωνα με την εφημερίδα, η Μαντόνα το φέρει βαρέως που δικαστήριο της χώρας δεν της επέτρεψε να υιοθετήσει και δεύτερο παιδί από το Μαλάουι(τον ηλικίας τριών ετών Μέρσι Τζέιμς), επειδή επί 18 μήνες δεν έμεινε ούτε λεπτό εντός συνόρων. Καθώς, λοιπόν, σχεδίαζε ήδη να χτίσει ένα παρθεναγωγείο στο Τσινκχότα, ζήτησε από τους αρχιτέκτονες να κάνουν μια μικρή... προσθήκη στα σχέδια για ένα σπίτι δίπλα στο εκπαιδευτήριο. Σύμφωνα με την εφημερίδα, η Μαντόνα σκέφθηκε πως θα κάνει καλό στον άλλο της υιοθετημένο γιο από το Μαλάουι, τον Ντέιβιντ Μπαντά, να έχει ένα σπίτι στη χώρα, για να διατηρεί επαφή με τους φυσικούς του γονείς.

Πού ξεκινάει και που σταματάει το κιτς σήμερα; Ποιοι βάζουν τα όρια και τι μπορεί να χωρέσει ο ορισμός αυτής της λέξης; Το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης σε μια συνεργασία με το δωρεάν διανεμόμενο περιοδικό «Παράλλαξη» δίνει βήμα στις απαντήσεις του κοινού. Απαντήσεις, όπως αυτές προέκυψαν μέσα από τις συμμετοχές του ομώνυμου διαγωνισμού φωτογραφίας που διοργάνωσε το περιοδικό και που θα παρουσιάζονται από τις 15 Απριλίου στο Κ.Σ.Τ.Θ., στην Αποθήκη Β1, στο λιμάνι. Πιο συγκεκριμένα, τo Kitsch σήμερα και η παρουσία του στη ζωή μας αποτέλεσε την πρόκληση για ένα φωτογραφικό διαγωνισμό που οργάνωσε η «Παράλλαξη» καλώντας τους αναγνώστες της να φωτογραφίσουν ό,τι πληγώνει την αισθητική τους. Τα αποτελέσματα αυτής της έρευνας πάνω στην κακογουστιά εντοπίστηκαν παντού: Στους δρόμους, τις βιτρίνες, τα κτίρια, τις εκκλησίες, ακόμη και μέσα στο ίδιο μας το καθιστικό. Η «Παράλλαξη» επιλέγει τις 100 καλύτερες εικόνες και τις εκθέτει σε συνεργασία με το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης. Α

Ένα μουσικό-οπτικοακουστικό αφιέρωμα για τα 15 χρόνια χωρίς τη Μελίνα που αγαπήσαμε, στην ΑΙΓΛΗ, την Παρασκευή 10 και το Σάββατο 11 Απριλίου 2009, που δεν πρέπει να χάσετε. Τη μοναδική Μελίνα Μερκούρη, τη δική μας Μελίνα, μέσα από τις νότες του Σάκη Παπαδημητρίου και του Γιάννη Φιλιππουπολίτη στο πιάνο και κυρίως μέσα από την εξαίσια φωνή της Γεωργίας Συλλαίου. Με την υποστήριξη προβολών επιλεγμένου αρχειακού υλικού, θα μας ταξιδεύουν μουσικά στη ζωή και στις κορυφαίες κινηματογραφικές στιγμές της μεγάλης αυτής Ελληνίδας. Της γυναίκας, της πολιτικού, της ηθοποιού. Ιστορικές στιγμές του δικού μας όπως και του διεθνούς κινηματογράφου, αλησμόνητες ηρωίδες που ενσάρκωσε η Μελίνα, ρόλοι σφραγίδες που παρελαύνουν στα μάτια μας, μαζί με σπάνιο φωτογραφικό και εικαστικό υλικό. Oι τρεις σημαντικοί καλλιτέχνες τις θυμούνται και τις νοσταλγούν μαζί μας, αναπτύσσοντας τες και δίνοντάς τους λόγο και ζωή. Δομώντας μια παράσταση-φόρο τιμής στην πολυδιάστατη και ξεχωριστή αυτή σύγχρονη προσωπικότητα τ

Μια ιδιαίτερα σημαντική έκθεση με σχέδια του διακεκριμένου Έλληνα ζωγράφου Γιάννη Μόραλη, που οργάνωσε για πρώτη φορά το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σε συνεργασία με την γκαλερί Ζουμπουλάκη στο Μέγαρο Εϋνάρδου στην Αθήνα, μεταφέρεται από τις 9 Απριλίου 2009 στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ (Βασ. Όλγας 108). Πρόκειται για την αυτόνομη παρουσίαση μιας σειράς από 225 σχέδια και προσχέδια για ζωγραφικά έργα του Μόραλη, που καλύπτουν 60 χρόνια δουλειάς του, και τα περισσότερα έχουν δημιουργηθεί στη διάρκεια των χρόνων 1930-1960. Ο Ν. Π. Παΐσιος, που «χρόνια τώρα θεραπεύει ανιδιοτελώς την υπόθεση της ελληνικής ζωγραφικής», αναφέρει στον κατάλογο που συνοδεύει την έκθεση: «Στο υπέδαφος του έργου του Γιάννη Μόραλη […] κρύβεται το σχέδιο», και συνεχίζει: «Πολύ νωρίς, παιδί ακόμα, θα πρωτοφανερωθεί το χάρισμά του στη ζωγραφική με το σχέδιο. Αργότερα, όταν στα 1931 θα γραφτεί στην Προπαρασκευαστική Τάξη της ΑΣΚΤ, θα λάβει μια στέρεη, ακαδημαϊκή παιδεία σχεδίου. Χάρη στο σχέδιό

Τρία χρόνια μετά την επιστροφή του στη σκηνή και λίγο πριν μπει στο στούντιο, ο τραγουδοποιός Χρήστος Κολοβός συνεργάζεται με ένα εξαμελές γκρουπ αξιόλογων μουσικών, ερμηνεύοντας παλιά και νέα δικά του τραγούδια αλλά και αγαπημένες συνθέσεις κορυφαίων Ελλήνων δημιουργών (Χατζιδάκις, Θεοδωράκης, Μικρούτσικος, Σπανός, Χατζηνάσιος κ.ά.) σε ένα ραντεβού με τους «Μεγάλους» του ελληνικού τραγουδιού και τραγούδια από τη δεκαετία του ’60 και μετά.Και μας προσκαλεί στην Αίγλη, το Σάββατο 4 Απριλίου 2009. Ο Χρήστος Κολοβός το 1992-1993 συμμετείχε σε συναυλίες ανά την Ελλάδα με την Ξανθίππη Καραθανάση. Το 1995 πήρε τρίτο βραβείο στο Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης με το τραγούδι «Έρωτας για την Άφυτο». Το 1998, ο «Έρωτας για την Άφυτο» μαζί με άλλα 11 τραγούδια έγιναν δίσκος στην MINOS EMI με τον γενικό τίτλο «Σ’ αυτόν τον τόπο που άλλαξε χρώμα», σε παραγωγή Θάνου Μικρούτσικου. Την περασμένη χρονιά εμφανίστηκε στον Κουτσόμυλο (Άθυτος – Φεστιβάλ Κασσάνδρας) και σε πολλές άλλες μουσικές σκηνές.

Ο Δημήτρης Ζερβουδάκης στο STAGE του Μύλου για τέσσερις εμφανίσεις, στις 3,4,10,11 και Aπριλίου 2009. Συμπράττει ο Αντώνης Μιτζέλος. Στο τραγούδι μαζί τους η Σοφία Γεωργαντζή. Τρεις ώρες μουσική διαδρομή με προορισμό μα και αφετηρία τη μέθεξη. Πότε ψηλά και πότε χαμηλά! Συμμετέχουν οι μουσικοί Χρίστος Τσαπράζης (Μπάσο), Διαμαντής Καραγιαννακίδης (Πιάνο-πλήκτρα), Γιώργος Τόλιος (Τύμπανα), Βασίλης Καράμαλης (Τρίχορδο μπουζούκι). Στον ήχο ο Martin Ekman.

Αληθινά όπλα, καθρέπτες, τσιγκέλια και πάγκοι κρεοπωλείου. Χαρτιά εφημερίδων σε έργα ζωγραφικής και κατασκευές. Ένας Έλληνας και ένας Τούρκος καλλιτέχνης. Ο Δημήτρης Μεράντζας και ο İrfan Őnűrmen συνδιαλέγονται μέσα από τα έργα τους για την έννοια της σύγχρονης βίας με αφορμή την έκθεση «Διασταυρώσεις / Intersections», που διοργανώνει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης 2 Απριλίου έως 31 Μαΐου του 2009, στους εκθεσιακούς χώρους της Μονής Λαζαριστών. Ο Δημήτρης Μεράντζας παρουσιάζει την ενότητα έργων «Η πραγματικότητα είναι πληροφοριοδότης της φαντασίας». Μέσα από εγκαταστάσεις, κατασκευές και έργα φωτοχημικής ζωγραφικής σχολιάζει τις αντιφάσεις και τις ακρότητες της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Βία – τρυφερότητα, αρσενικό – θηλυκό, ανθεκτικό – εύθραυστο, ανάταση – πτώση, βρώμικο – αποστειρωμένο, θύτης – θύμα, λογική – πάθος, γαλάζιο-ροζ αποτελούν τις αντιθέσεις και τις συγκρούσεις, τα αρχετυπικά δίπολα, μέσα από τα οποία ο Μεράντζας αναπτύσσει αυτήν την ενότητα. «New Bagdat Mu

Ύστερα από τις επιτυχημένες παραστάσεις στο club του Σταυρού του Νότου, ο Στάθης Δρογώσης και το συγκρότημα Δραμαμίνη παρουσιάζουν την μουσική παράσταση «Δε σε ξεχνώ» , την Πέμπτη 2 Απριλίου στο Stage. Μετά από συνεργασίες ετών με καλλιτέχνες που θαυμάζει, ο εκπρόσωπος της νέας γενιάς τραγουδοποιών Στάθης Δρογώσης, πήρε τα ηνία και ετοίμασε μία μουσική παράσταση βασισμένη σχεδόν εξ’ ολοκλήρου στο υλικό του. Πολύτιμοι συνεργάτες και φίλοι σε αυτήν του την προσπάθεια, το συγκρότημα «Δραμαμίνη» τρία νέα παιδιά από τη Δράμα που έχουν ήδη ένα εντυπωσιακό πρώτο άλμπουμ στις αποσκευές τους. Ο τίτλος της παράστασης είναι «Δεν σε ξεχνώ» και αφορμή γι’αυτό στάθηκε το ομώνυμο ακυκλοφόρητο, νέο, τραγούδι του Στάθη, με θέμα τη μνήμη και τη λήθη. Έτσι είναι στημένη και όλη η παράσταση, «..με αναδρομές στις μνήμες μας αλλά και σε όσα λησμονήσαμε. Θα θυμηθούμε ανθρώπους που αγαπήσαμε και που τους χάσαμε στο δρόμο…Θα γελάσουμε με τα λάθη μας και θα υποσχεθούμε να τα επαναλάβουμε… Έτσι, λοιπόν, θα τρα

Αληθινά όπλα, καθρέπτες, τσιγκέλια και πάγκοι κρεοπωλείου. Χαρτιά εφημερίδων σε έργα ζωγραφικής και κατασκευές. Ένας Έλληνας και ένας Τούρκος καλλιτέχνης. Ο Δημήτρης Μεράντζας και ο İrfan Őnűrmen συνδιαλέγονται μέσα από τα έργα τους για την έννοια της σύγχρονης βίας με αφορμή την έκθεση «Διασταυρώσεις / Intersections», που διοργανώνει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης 2 Απριλίου έως 31 Μαΐου του 2009, στους εκθεσιακούς χώρους της Μονής Λαζαριστών. Ο Δημήτρης Μεράντζας παρουσιάζει την ενότητα έργων «Η πραγματικότητα είναι πληροφοριοδότης της φαντασίας». Μέσα από εγκαταστάσεις, κατασκευές και έργα φωτοχημικής ζωγραφικής σχολιάζει τις αντιφάσεις και τις ακρότητες της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Βία – τρυφερότητα, αρσενικό – θηλυκό, ανθεκτικό – εύθραυστο, ανάταση – πτώση, βρώμικο – αποστειρωμένο, θύτης – θύμα, λογική – πάθος, γαλάζιο-ροζ αποτελούν τις αντιθέσεις και τις συγκρούσεις, τα αρχετυπικά δίπολα, μέσα από τα οποία ο Μεράντζας αναπτύσσει αυτήν την ενότητα. «New Bagdat Mu

Δυο συναυλίες με τη συμμετοχή αντιπροσωπευτικών κορυφαίων ρωσικών χορογραφικών και λαογραφικών συγκροτημάτων θα πραγματοποιηθούν στο πλαίσιο της «Ρωσικής Άνοιξης» στις 1 και 2 Απριλίου, στις 21:00, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Πρόκειται για την Κρατική Ρωσική Χορωδία του Ομσκ, το Κρατικό Συγκρότημα Τραγουδιού και Χορού της περιφέρειας του Αστραχάν και το Κρατικό Χορευτικό Συγκρότημα «Αυγή του Τουμέν». Το διεθνές φεστιβάλ Ημέρες Ρωσικής Κουλτούρας «Ρωσική Άνοιξη» πραγματοποιείται από τον αυτόνομο μη κερδοσκοπικό οργανισμό «Κόσμος Κουλτούρας» από 24 Μαρτίου μέχρι 8 Απριλίου, στην Ελλάδα. Το Φεστιβάλ διοργανώνεται κάθε χρόνο και σ’ άλλη Ευρωπαϊκή χώρα, ενώ στα τέσσερα χρόνια της ύπαρξής έχουν συμμετάσχει σ’ αυτό περισσότεροι των 3.000 νέων ταλαντούχων μουσικών, ζωγράφων, χορευτών και σημαντικών εκπροσώπων του πολιτισμού απ’ όλη τη Ρωσία. Το 2009 η σκυτάλη του Φεστιβάλ περνάει στην Ελλάδα με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Επικοινωνιών της Ρωσικής Ομοσπονδίας, του Υπουργε